15年の演奏経験から、技術だけでなく考え方や練習方法について多くの気づきや発見がありました。「自分の考えを持つ」のは演奏において非常に大切です。今回は、私が演奏経験から学んだこと、実際に行っている練習法をご紹介いたします🎶演奏経験から学んだこと🎼①音楽は技術だけではなく大事なのは「表現」・以前は「ミスのない正確な演奏」ばかりを意識していました。しかし、人のこころに響く演奏は、その曲の感情や情景、作曲者の解釈を考えることが大切です。そこから自分らしさの表現力で唯一無二の演奏をすることができます。・楽譜に書いてある音楽用語や強弱、フレージングからも表現力が出ます。その音色の変化を意識してみましょう。②練習の質が大事（量よりも工夫）・...

アコーディオンを始めたばかりの方へ！ まずは基本の姿勢や指の使い方をマスターして、効率的に上達しましょう。初心者向けの練習法も紹介しますので、ぜひ最後までチェックしてください！🎵 目次1. アコーディオンの基本姿勢（座り方・持ち方）2. 指の正しい使い方（右手・左手のポイント）3. おすすめの練習法3選（初心者にぴったりの練習）4. よくあるミスと対策（初心者が陥りやすいポイント）5. まとめ・次のステップへ！

皆さんはじめまして！現在ドイツ在住のアコーディオン奏者の佐藤和（さとうひより）と申します。この度公式SNS開設と共にブログを始めました★このブログでは、アコーディオンの魅力や演奏のコツ、ドイツの暮らしや音楽文化について発信していきます！簡単に自己紹介を…！♬アコーディオン歴：15年♬日本のコンクールではジュニアから上級までの各部門で1位をはじめ様々な賞をいただきました！♬活動内容：アコーディオン演奏・オンラインレッスン・情報発信♬ドイツの国立音楽大学のアコーディオン科に在学中です！このブログで発信すること☑アコーディオンの演奏テクニックや練習法☑ドイツのアコーディオン事情やおすすめスポット☑ドイツの暮らし・文化・音楽の話「アコーディ...